—Pencil ilustradores cumplirá este 2015 nada más ni nada menos que 15 años. Si miráis atrás, ¿qué valoración podéis hacer de vuestra trayectoria como agencia de ilustradores de referencia en España y en pleno contacto con el resto del mundo?
—Nos sonrojas. Muchas gracias por esa valoración. Modestamente pensamos que, en la medida de nuestras posibilidades, hemos facilitado que muchos ilustradores hayan tenido la oportunidad de dar rienda suelta a su enorme talento en proyectos atractivos, que clientes de todo tipo encuentren en la ilustración el soporte ideal para comunicar, contribuido junto a muchos otros a que la ilustración tenga el alcance actual, potenciado la profesionalización del sector… Esperamos no haber quedado muy pedantes pero quince años dan para mucho.
—Más allá de las modas o las tendencias, vuestro criterio a la hora de trabajar con los ilustradores se basa en la emoción que os despiertan sus ilustraciones y trabajos, ¿cómo es el proceso de presentar ilustradores ante las necesidades de vuestros clientes?
—El primer paso, sobre el que se sustenta todo, es escuchar al cliente. Lograr que encuentre el espacio ideal para transmitir sus necesidades y objetivos. A continuación, si no tiene una idea clara del estilo o el ilustrador que quiere, le mostramos las opciones más adecuadas para sus fines.
—Además de una agencia, actualmente ofrecéis talleres y otras actividades para acercar el mundo de la ilustración a nuevas generaciones y a más públicos, ¿cuáles son las líneas de trabajo que os gustaría seguir y desarrollar de cara a este nuevo año?
—Ufffff… Nos gustaría desarrollar tantos proyectos, tantas ideas se revuelven impacientes en el cajón esperando a que encontremos el momento de lanzarlas… El enfoque principal es consolidar el concepto global del ilustrador y materializar todas sus potencialidades.
—¿Consideráis que los ilustradores españoles han ganado visibilidad en los últimos tiempos? ¿Cómo trabajáis para fomentar su proyección internacional?
—Muchísima visibilidad como justa recompensa a un talento increíble y muy inquieto. Lo fomentamos de muchas maneras, acudiendo a ferias internacionales (Bolonia, Guadalajara…), moviéndonos sin parar en redes sociales, alimentando una web con visitas de todo el mundo, estando en contacto con clientes de muchos países…
—¿Cómo ha sido la experiencia de trabajo con América Latina?
—Maravillosa. Es una colaboración nacida hace muchísimos años representando a ilustradores y contactando con las editoriales de allí como un proceso natural por la cercanía no solo lingüística sino también cultural y, apurando, ontológica.
—A nivel de formatos en el mundo de los libros ilustrados, ¿os gusta encontrar maneras de innovar y seguir sorprendiendo con las propuestas? ¿Cuál es vuestro papel entre los ilustradores y los medios u otros clientes?
—Esa actitud es intrínseca al espíritu creativo inquieto, que necesita una permanente exploración y renovación.
Nuestro papel depende de cada proyecto concreto. Generalizando, podríamos definirnos como facilitadores. Tendemos puentes de comunicación entre unos y otros, pero no siempre nos limitamos a esa mera intermediación sino que, en otras ocasiones, el cliente nos pide que también colaboremos en la fase creativa.
—En Nórdica hemos trabajado con los ilustradores Anuska Allepuz, Elena Odriozola, Iban Barrenetxea, Noemí Villamuza, Adolfo Serra y Antonio Santos. Un reto: ¿cómo definiríais su trazo en una frase?
—Pregunta sádica. ¿Tan mal te hemos tratado? A ver si dejan de hablarnos. Es complicado definir a personas con tantos matices. Vamos a lanzarnos a pelo, venga.
Anuska, versátil.
Elena, exploradora.
Iban, british.
Noemí, cálida.
Adolfo, inquieto.
Antonio, potente.